DE MONTBRON Adrien

Et si peindre et dessiner c’était donner à voir des sensations intimes, sincères et parfois sublimes ? Et si le dessin ressemblait à un laboratoire mental ? Mon travail rend compte d’une obsession en peinture pour la matière du paysage faite de grouillement végétal, de jeux de lumière, de reflets dans l’eau et de vibrations de couleurs.
Je m’inscris dans une approche picturale du réalisme contemporain tentant de redéfinir la représentation d’un monde familier pour en révéler toute l’humanité et donner à voir sa part de beauté.
Fasciné par le monde paysan qui m’a vu grandir, je donne à voir les membres de ma famille dans leurs gestes quotidiens, dans leurs rapports au vivant et à la nature. Aux gestes du paysan répondent ceux de l’artiste ; leurs anachronismes comme leur humanité nourrissent mon travail.
Les sujets que je représente sont situés dans le contexte intime, associant la dure réalité du quotidien paysan à la mythologie d’une famille liée par le sang à la terre. Le laboureur semble un chevalier, un hobereau à casquette chevauchant son tracteur et luttant contre les éléments, mais en ayant à cœur de préserver l’écrin dans lequel il vit. Il prend alors un aspect ambigu à la fois ouvrier du paysage, héritier d’histoires séculaires et à la merci du contemporain.
En découlent des scènes de semis, de fenaisons, ou encore d’interactions avec des blondes d’aquitaine musculeuses mais aussi des dialogues plus directs avec le paysage comme des coupes d’arbres, des déambulations, des baignades.
Le dessin est quant à lui un laboratoire plus libre, me permettant d’explorer et de jouer avec de nombreux motifs. Une pratique régulière et parfois intensive constitue un véritable recueil d’inventions, tantôt esquisses préalables à la peinture, divagations libres, illustrations narratives, portraits plus intimes.